Célestine in the clouds
A l'occasion de la carte blanche proposée par le festival Jazzdor en juin 2024 à Berlin, Sophie Bernado chanteuse et bassoniste propose une collaboration avec Joachim Florent, contrebassiste et Marie-Pascale Dubé, vocaliste avec qui Sophie a précédemment collaboré.Ils invitent la vibraphoniste Taiko Saito dans cette création inédite.
Une invitation au voyage se dessine dans le choix de l'instrumentarium.Le groupe, tel un coloriste explore les confins des possibles au travers des multiples palettes de textures que l'instrumentation offre.
Plonger entre rêveries contemporaines et musiques du monde, plonger dans l'exploration de ces nuances finalement peu rencontrées sur le chemin de l'improvisation.
sans parler des influences très diverses de chaque membre du groupe, le discours se teinte tantôt du caractère libéré de l'improvisation tantôt de thèmes aux influences classiques des compositeurs du début du xxieme siècle.
N'oublions pas que chaque instrument est ici une unique opportunité, un tremplin à l'envol de l'esprit et par là même de l'imaginaire.
MARIE-PASCALE DUBÉ actrice et réalisatrice. Avec un parcours et ses déviations. Je suis née à Montréal et j’ai grandi au Québec où j’ai étudié le cinéma, la réalisation. Je suis arrivée en France à la fin de mes études en 2009 où je me suis mise à travailler comme monteuse et assistante réalisateur pendant six ans, notamment pour Arte et le réalisateur Stan Neumann.
Le montage m’a bien appris de la mise en scène. Il est important pour moi de nourrir mes curiosités et de continuer à faire plus d’une chose, tout communique. J’ai réalisé en parallèle mon premier long-métrage documentaire pendant 7 ans, « Rouge Gorge », qui raconte mon histoire liée au chant de gorge inuit. J’ai aussi repris une formation de théâtre pendant quelques années en même que mon travail de cheffe monteuse. Mon père est comédien, a été professeur d’art dramatique pour les petits toute sa vie, cela a également toujours fait partie de la mienne. Disons que le jeu est mon premier amour... et j’y retourne !
Mon initiation au chant de gorge inuit teinte encore aujourd’hui mon parcours artistique. Une pièce jeune public « Un flocon dans ma gorge » a été écrite et mise en scène par Constance Larrieu (une production du CDN de Sartrouville) inspirée de mon histoire, dans laquelle je joue tous les rôles. Seule comédienne sur une scène que je partage avec le musicien David Bichindaritz. Nous avons joué cette pièce pour Odyssées en Yvelines en 2020 et nous devrons reprendre une tournée à partir de mi-mars 2021 si les conditions sanitaires le permettent. J’incarne aussi le rôle titre, que je partage avec Lorry Hardel et Seydoux Boro, dans la prochaine pièce de Laëtitia Guédon « Penthésilé.e.s / Amazonomachie », une création pour le in d’Avignon 2021.
TAIKO SAITO
est l'une des joueuses de marimba et de vibraphone les plus polyvalents d'Allemagne. Elle enchante son public par son style de jeu unique et son esthétique sonore particulière. Elle a reçu plusieurs prix en jazz ainsi qu'en musique classique.
Elle a fait des tournées dans le monde entier et a sorti des albums en tant que (co-)leader de KOKO avec Niko Meinhold (p), Futari avec Satoko Fujii (p), Berlin Mallet Group avec David Friedman, Julius Heise, Raphael Meinhart et Hauke Renken, Trio SAN avec Satoko. Fujii et Yuko Oshima (dr), et kokotob avec Niko Meinhold et le joueur d'anche Tobias Schirmer (bcl).
Née à Sapporo/Japon et vit à Berlin depuis 1998. Elle a étudié avec le virtuose du marimba Keiko Abe et a étudié le marimba classique et les percussions à la Toho School of Music. En 1997, elle commence à improviser et à écrire de la musique et s'installe à Berlin, où elle étudie le vibraphone et la composition avec David Friedman à l'Universität der Künste Berlin.
Elle a travaillé avec Keiko Abe, Sofia Gubaidulina, Mary Halverson, David Friedman, Satoko Fujii, Herbert Fritsch, Kazuhisa Uchihashi, Takehito Koganezawa, Silke Eberhard, Achim Kaufmann, Heinrich Köbberling et autres.
En tant que compositrice, elle a remporté le prix d'originalité au Concours International de Marimba 2004 pour « Landscape IV ». En 2008, elle écrit « Cache-cache pour 9 percussionnistes », commande de l'ensemble de percussions « coup de baguette ».
Elle est également apparue sur de nombreux enregistrements allant de la musique classique, jazz et improvisée à la musique hip-hop, y compris un enregistrement ECM avec Trickster Orchestra, un enregistrement en première mondiale de « So sei es » de Sofia Gubaidulina avec Nurit Stark Ensemble sur BIS records et un film de "Ashes to Honey" de Hitomi Kamanaka avec Shing02.
Elle est membre du Trickster Orchestra, de l’Andromeda Mega Express Orchestra, du Potsa Lotsa XL de Silke Eberhards et du Hannes Zerbe Jazz Orchestra.
JOACHIM FLORENT
was born in 1979 in Schaerbeek – Belgium. An artist with multiple interests, Joachim studiedat the ENM in Villeurbanne alongside scientific studies, then at the CNSM in Paris in the jazz department. A unique musician, he is the bassist of the Jean Louis trio with Aymeric Avice and Francesco Pastacaldi.
He also plays in the Imperial quartet and the Imperial company. He founded with Benjamin Flament the ensembles MetaL-O-PHoNe and Radiation10, driving forces of the collective
coax. His taste for adventure and renewal leads him to collaborate with Finnish musicians
such as Aki Rissanen, Mandingo in the Imperial Pulsar or the contemporary music of the Bela quartet. Recently settled in Nantes, Joachim works there in particular
alongside the singer Maud Trutet.
In 2007, he won the 1st prize for instrumentalist at the Defense competition, and also the 2 first prizes for group (Radiation10 and Jean Louis). Whether he plays completely acoustic or
transcends the double bass through amplification, he is regularly invited to perform solo
(Paris Bass 2008, Le Mans Europa Jazz 2012) and participates with the garden trio in the music for the
film by Coline Serreau – local solutions for a global disorder.
An influential personality of the Coax collective, a driving member of several groups that count on the
new French scene (Radiation 10, Jean-Louis, Imperial Quartet, Metal O Phone...), Joachim
Florent is also a formidable double bass player and bass player. Technical virtuosity, powerful drive, formidable energy and great musical curiosity allow him to explore with ease and relevance very different musical universes...